知平正，追险绝，孜孜以求

――记中国书协会员，安庆书协名誉主席卢安民先生 

2015年6月13日的一个下午，记者采访了卢老，他给记者的感觉没有一点“老气”，更没有“暮气”，一开打关于书法艺术的话题，他就侃侃而谈，激情四溢，且面色红润。知无不言，言无不尽，有很强的领悟力。他平易近人，表情亲切，语言平和，一下子就缩短了彼间的距离，他带着记者在书法艺术海洋里尽兴的遨游一番。

一、艰难环境，磨练意志

卢安民先生于1945年出生于安庆，由于家境困难，（家里兄妹四人，父母都在纺织厂当工人，每月一点微薄的薪水难以支撑生活开支，他在家里又是长子）为减轻家庭生活负担，他只读了小学六年级就辍学了，14岁就进入社会，到了安庆纺织厂当了一名工人。1960年他被抽调到合肥安纺一厂工作，不到一年时间，工厂裁员，他又下放到安徽寿县城西湖农场，这一呆就是三年。那时他还没有爱上书法，也没有这样的意识。1964年他又回到合肥印染厂工作，这期间他结识了葛介屏的大儿子葛茂森，通过葛茂森，卢安民拜访了当时安徽省老书法家，文物鉴定专家葛介屏先生，这是他爱上书法艺术的一个缘由。1966年文化大革命刚刚开始，他又被调回安庆纺织厂工作。1967年七月安庆城因“好派”、“屁派”之争引发武斗，当时厂里有人为调停摩擦，避免事态扩大，开车动身去合肥“省军管会”反映情况。当时正至动乱年代，卢安民在自学过程中由于碑帖及书法理论书籍难觅，正处在如饥似渴之时，就借此机会搭上厂里的便车去合肥拜谒老师葛介屏先生，以亲聆教诲。没想到车过桐城境内，车祸发生了，他被甩出车外的百年河大桥下面的河滩上。当时他脑子里一片空白，心想，完了。在临别人间两个多小时后才醒过来，他微笑的告诉记者：我在阎王殿里闯过一回，阎王不收，我又回到了人间。醒来后他依然带着创伤去合肥拜见了葛老先生，在那儿呆了一个多月，这段时间里他几乎是天天常泡在葛老书房里，尽情浏览自己从未见过的碑帖和葛老创作的书法作品，得到葛老谆谆教诲，感受到书法艺术的深邃于辽阔，受益匪浅，获益终生。1995年他50岁，在厂里办理了退养手续后，就在安庆清节堂开了一个装裱店。为此他接触了丰富多彩，风格各异的书法作品。早年经历了动荡不安的生活，艰难现实的磨砺，练就他一颗不屈的心，或者说顽强的个性。这意味着他无论身处什么困境，都不会怨天尤人，自哎自怜，悲观失望。他认为人只要与命运不屈的抗争，最终会改变命运。

二、书艺无境，广采博取

卢安民先生22岁时开始爱上了书法，从此一发而不可收拾。用一生的时光勤奋笔耕，呕心沥血。他对记者说：坚守自我，不言放弃。近半个世纪以来，他苦苦寻求笔端上的韵致。探寻黑白之间的神髓，不求浮名，不逐财利，默默探求。在书法艺术上追求“随风潜入夜，润物细无声”的境界。 1966年他开始结识了唐大笠、胡寄樵、冯仲华、唐罡、马东升、余龙生等，同仁们相互切磋，相互鼓励，共同提高，逐步叩开书法艺术大门。以后便日夜耕耘，刻苦发奋，在书法艺术上有了一定的造诣。1978年他通过唐大笠书信介绍，带着自己书法作品到南京请教著名书法家林散之先生。林先生看了他的作品后很喜欢，给予较高的评价，

认为他在书法创作上大有潜力。有一次，卢安民通过冯仲华带去自己的书法作品请教林老，林老大加赏识，并通过冯仲华给他带去十个字“天马行空，可大器晚成矣”。从此他将这十个字作为自己的座右铭，铭记心怀，激励自己，不敢懈怠。他牢记林老的教诲：要多读书，古今的书都要读，开卷有益，益为修养。不读书，再写也是个“书匠”。不读书，字越工越俗。他开始大量的阅读，古今中外无不涉猎，一边理论，一边实践，不断丰富书法艺术涵养，字越写越见功力。1980年他参加了第一次 “纪念抗日战争胜利35周年”全国书法作品大展，以后他就沉潜下来，浸润于自我书法创作中，他信奉：不与今人争高低，只与古人争一席之地。他深知：书法之艺永无止境，但务求稳步前进，又不因循守旧，固步自封，既恪守传统，又要打破传统，做到勇于创新，敢于超越，在继承中，发扬光大中国传统书法艺术。

三、书法抒情，心到手随

卢安民先生认为：书法艺术，就是抒发心灵情感的艺术，就是内心境界的艺术，就是所感所想的艺术。他的草书优于隶书。究其原因，是因为草书更能彰显个性，更能抒发豪情，更能随心驰骋。他认为草书，是书法中最难写的一种书体，虽张扬，但须在分寸之内，戴着“镣铐”舞蹈。他说：写字，就是要善于制造矛盾，黑白之间的矛盾，粗细之间的矛盾，疏密之间的矛盾，但又要善于解决矛盾，最终归结为“和谐”。他认为草书艺术在手法上更有包容性，开阔性，可以兼容各种书体的形态而融于一身。卢安民的草书，犹如大江东去，一泻千里，又从容自若，波澜不惊。率意之中，含着真、善、美，含着内心激情和意蕴，从欣赏他的作品中，能感受到含有各家各派的影子和气息，但又说不出究竟是哪家的招数，既在传统之内，又游离于之外。其性情挥洒，随意率真又道出他的创作胆识。一旦握笔在手，便激情四溢，信马由缰，或徐缓、或疾驰、或俯视、或仰望，纵横捭阖，一任情怀。同时纵使夹风卷雨，也由理性紧勒着信马的缰绳，不可脱缰，一切掌握在艺术的分寸之内。他说：书法艺术的最高境界就是：无招胜有招。书写即抒情，需要兴致和灵魂，兴致所来，泼墨挥毫，物我两忘，笔到之处，气势纵放，心到手随，犹如天马行空，恣意不羁，且又合理驾驭，不失偏颇。卢安民的书法之路从六朝墓志入手，又致力于唐楷与行草。从他最近作品看，他在这条路上一直走得稳健而扎实。他的小楷精整严密，行草则秀逸多姿，善于险中求胜，绝中寻路，善于变化。其点面、结构都能体现出《书谱》中的微妙之处，其草书流畅自如，开合有度。有人评价他的草书兼有“二王”一脉的潇洒和林散之的温淳。卢安民在一篇随笔里写道：余习书数十载，尊奉葛介屏、胡苏民、林散之等老先生之教诲，由楷而隶，由行草而攻篆，继之由约而博，求平正，追险绝，孜孜以求。

四、广采博取，情致使然

卢安民先生难能可贵的是他在碑帖、临摹、治印、真、草、隶、篆都有所涉猎。并深习理论，勇于实践。尤其在临帖方面广采博取，吸收众长，其全面性、系统性和所下的功夫是常人难以企及的，在安庆书法界也是为数不多的。他涉猎治印很早，在秦玺汉印下过摹刻死功夫，尤其对吴让之、赵之谦、黄牧甫、吴昌硕等诸家用功甚多。他的印章平稳中求变化。握笔捉刀，一任性情，游刃自如，广兼并济，不囿一隅。2009年以后他又涉猎诗歌，在诗词歌赋方面下苦功夫， 经过几年的刻苦努力，他做的诗不仅在韵律上日趋成熟，更注重文字意境上的锤炼，每每有感而发，诗作不断增加，并准备将自己的诗作印成集子。他在诗歌《七十初度感怀》中写道：“初入翰墨林，由楷而篆隶。宗法魏晋唐，持恒在磨砺。金石开心颜，墨舞伴朝夕。宋元到明清，广博取宏毅……他在《老来志趣犹能狂》随笔里写道：……我以为书画家大多重视自身修养，于诗书画道，乐此不疲，宠辱皆忘，自信、自强、自立、自爱，而不自贵……徜徉于诗书画印的天地里，物我两忘，宠辱不惊……这体现出他内心的高远境界。他还任过书法教师，曾在安庆市总工会举办的书法培训班任教师，一期半年，他任了六期教师，前后三年时间。在教学上他善于深入浅出，将古人深奥的理论通过自己的理解，以日常生活中的语言生动而有趣的表达出来，深得学员们的喜爱。这个培训班曾被誉为安庆书法界的“黄埔”。现在活跃于安庆书法界的中坚力量，学有所成的人，不少来自于这个培训班。在日常生活中他也有广泛的兴趣爱好。比如他会做瓦匠、木匠、裁缝等活儿。进入70岁后，他依然没有落伍于时代。博客、微博、微信样样都玩，自寻其乐，心态安然。这也是人生的一种境界。

五、一分耕耘，一分收获

卢安民在书法艺术的路上，一直刻苦勤奋，从不懈怠，获得了一定的成就。其作品曾入选徐州《纪念淮海战役胜利卅五周年书法篆刻展览》，郑州《国际书法展览》，宁夏《中外草书展览》，广州《纪念孙中山先生诞辰一百廿周年中外书法家作品展览》，洛阳《中日樱花笔会书法展览》，南京《全国首届篆刻展览》，河南《宝丰酒诗书大展》，上海《伊翔杯中国书画大展赛》，镇江《中、日、韩国际草体书法展》，中国文联《牡丹杯书法兰亭奖》等;在一些全国书法大赛中曾获多次等级奖及优秀作品奖，并发表于《书法》、《西冷艺丛》、《书法报》、《书法导报》等报刊。1993年于邓石如故里举办个人书法篆刻展览。1994年他在安庆市总工会举办了一次个人书法展，获得很好的效果，得到同仁们肯定和鼓励。

采访结束了，卢老先生意犹未尽，似乎还沉浸在书法艺术境界里。当记者问起他今后的打算时，他几乎是毫不犹豫地说：生命不息，书写不止，以草书为主，一路向高峰攀登。他面色红润，激情昂扬。这时记者想起他的两行诗：“永作少年游，风华在气激……