气生而韵活

――童虹的画

姚 岚

很喜欢童虹的花鸟画。

写意画，重在“气韵”。“气韵双高”，历来是画家们孜孜以求的艺术境界和美学理想。当今时代，画花鸟画的人越来越多，但精品妙品却不多见。许多花鸟画作品，要么流于有气而无韵，韵滞而气丰；要么流于有韵而无气，韵沛而气涩。

童虹的画让我精神一振。每一幅都洋溢着生动的喜悦和不羁的个性，真正做到了“气生而韵活”。观其画，品其气韵，感受其“画外之意”的丰富隽永，简练的笔墨语言中，蕴含着旷达而玄虚、自得其乐的妙境。

童虹的画，总的来说，“韵”高于“气”，是以“韵”取胜。他通过简洁而老到的笔墨线条、浓淡相宜的色彩、疏密合理的审美布局，使我们仿佛置身于烟雨迷蒙的江南水乡，那一树花叶、一洼湿地、一方荷塘……因有了白鹤、鹭鸶、麻雀、野鸭、小鸡、小鱼的啁啾、嬉戏而一齐活了起来，使得整个画面洋溢着一种灵动之趣、和谐之美，令观者顿生愉悦。

细节决定成败。童虹的画，非常注重细节。虽然写意画不求形似，更重“神似”，而童虹却能将“形似”与“神似”恰到好处地统一于一体。细细品读，他画中的每一条细线、每一块墨点、每一款题跋，并非随意而为之，而是十分精致。那俯仰呼应的花间跃雀，那钻入树下觅食的鸣鸡，那闲步水岸晾翅的鹭鸶，藏于藤蔓荫庇下悠游的双鸭，那流连于莲荷间的几尾嬉鱼……其姿态与神情无不活灵活现，同枝枝叶叶相映成趣，共同构成了一幅幅完美的审美画面，表达出画家豁达自在的愉悦境界。